5 tựa anime có soundtracks đỉnh nhất của studio Ghibli

Kaito -
(GameSao.vn) - Hãy cùng GameSao nghe lại 5 bản soundtracks được đánh giá là hay nhất của studio Ghibli

5.Spirited Away

Bộ phim xoay quanh một cô bé 10 tuổi tên là Ogino Chihiro. Trong khi đang chuyển nhà cùng gia đình, họ bị lạc, phải ra khỏi xe và tìm người chỉ đường. Tình cờ, họ gặp một ngôi chợ bị bỏ hoang. Sau khi thấy một nhà hàng không người, bố mẹ cô đã ăn thức ăn ở đó. Lúc Chihiro quay lại sau khi đã khám khá vùng đất này, cô phát hiện ra bố mẹ mình đã biến thành lợn. Hóa ra, họ đã vào thế giới linh hồn và bị mắc kẹt lại ở đó. Vì vậy, Chihiro bắt đầu cuộc phiêu lưu để giải thoát bố mẹ mình và trở về với thế giới loài người bằng việc làm tại nhà tắm của Yubaba. Yubaba là mụ phù thủy đã biến bố mẹ cô thành lợn. Trên đường đi, cậu gặp một cậu bé không rõ danh tính là Haku, cậu luôn giúp cô bé.  

Nhạc phim được đánh giá rất cao. “Dragon Boy” là một OST trong bộ phim, nó mang lại cảm giác bí ẩn đến với người xem. Tôi thích tiếng kèn và tiếng chiêng lúc đầu, nó làm bạn đắm mình vào nhân vật Chihiro, như thể bạn đang gặp phải một thế giới hoàn toàn mới lạ mà bạn chưa từng biết biết đến. Sự bao la và rộng lớn của thế giới linh hồn dần được hé lộ, Chihiro phát hiện ra mình không thuộc về thế giới này. Tóm lại, bản OST này mang lại cảm giác rất hoành tráng và hồi hộp.



Có 2 bản nữa là One Summer’s Day và “The Name of Life”, 2 bản này chính là vocal của “One Summer’s Day”. Chúng rất quen thuộc và tuyệt vời khi kết hợp cùng bộ phim. Phiên bản piano của “One Summer’s Day” là một liều thuốc giảm stress tuyệt vời. Ngay cả khi bạn không thuộc lời, giai điệu của bài hát sẽ luôn văng vẳng mãi trong đầu bạn. Với tôi, nó mang lại cảm giác thoải mái như ở nhà. Đó cũng là những gì Spirited Away cố gắng thể hiện: tìm mọi cách trở về với mái nhà, với gia đình thân yêu.

4. Whisper of the Heart Tsukishima

Shizuku là một cô gái 14 tuổi đang học trường trung học Mukaihara ở Tokyo. Sở thích của cô là đọc và viết. Trong một lần, cô phát hiện các thẻ mượn sách thư viện luôn xuất hiện cái tên Amasawa Seiji. Vài ngày sau, cô gặp một chàng trai trẻ, không ai khác chính là Amasawa Seiji. Amasawa Seiji đối với cô là một điều phiền toái. Câu chuyện và giấc mơ của Shizuku và Seiji cùng với quá tình tìm kiếm của Shizuku là điểm nhấn cho câu chuyện. Cô tìm thấy một cửa hàng đồ cổ, được gặp gỡ một chú mèo tên là Baron.  

Bản OST “Convenience Store” làm tôi mỉm cười, nó mang đến sự vui vẻ và tràn đầy năng lượng. Khi nghe lại lần nữa, nó làm tôi nhớ đến việc Shizuku đuổi theo sau mặt trăng lần đầu tiên. “Concrete Road” là một tác phẩm tuyệt vời. Thông điệp mà bản Ost truyền tải tác động mạnh mẽ đến chúng ta. “Concrete Road” nói với chúng ta tốc độ đáng sợ của đô thị hóa hiện nay, mọi thứ đều phát triển. Quá nhanh.

Tôi không thể nào quên giai điệu của”Country Road”. Nó là một bản cổ điển thực sự chạm tới trái tim người nghe. Tôi thích nhất đoạn Seiji nhặt violin lên và bắt đầu chơi, hy vọng Shizuku hát theo tiếng đàn của mình. Sau đó, Gramps đến cùng bạn bè của mình, hòa cùng với tiếng đàn của Seiji, đó quả thực là một điều tuyệt vời. Nhưng điều tôi thích nhất lại là việc”Country Road” viết về nông thôn cũng là nơi sinh ra và lớn lên của ca sĩ.

3. Porco Rosso

Bộ phim lấy bối cảnh cuộc chiến tranh thế giới thứ 1, kể về một cựu chiến bình hiện đang sống như một thợ săn tiền thưởng chuyên săn những “không tặc” (về cơ bản giống như cướp biển nhưng lại hoành hành trên bầu trời). Thợ săn tiền thưởng tên là Porco Rosso (Bản tiếng Anh lại là Marco Rossolini) Ông ta bị nguyền rủa và biến thành một con lợn. Vì vậy, mọi người gọi ông ta là Porco Rosso, tiếng Italya nghĩa là “con lợn đỏ” .

 “The Theme của Marco và Gina” là một bản Ost rất cảm động. Tôi cảm nhận được tình yêu của Gina dành cho Porco qua từng giai điệu nhạc. Nhưng tình yêu của Porco dành cho Pina tưởng như rất gần, thực ra lại rất xa. Bài hát như một lời nói đầy nuối tiếc.

2. When Marnie Was There Sasaki

Anna là một cô gái trẻ sống ở Sapporo. Là một người hướng nội, cô đặt hết tình yêu và nhiệt huyết của mình vào những bức tranh sơn họa. Không may thay, cô bị bênh hen suyễn. Gần đây, cô xa lánh tất cả mọi người, kể cả cha mẹ nuôi mà không có lý do. Vào một hôm khi đang học ở trường, cô lên cơn suyễn nặng. Muốn có bầu không khí trong lành hơn để Anna hít thở, bố mẹ gửi cô đến sống cùng Oiwa Setsu và Kiyomasa (họ hàng của Yoriko). Câu chuyện bắt đầu từ đây. 

Bản OST “Anna”đem đến sự thoải mái và thư giãn. Bài hát cho thấy sự trong sáng của Anna và khát khao một người bạn mà cô có thể tin tưởng: Marnie. Giai điệu của bản Ost thật nhẹ nhàng mà sâu lắng. “Fine on the Outside” lại là một bài hát mạnh mẽ nhưng đượm buồn. Bạn có thể rớt nước mắt khi lắng nghe và suy nghĩ về giai điệu. Thông điệp mà nó gửi tới mọi người: nếu bạn thực sự yêu một ai đó, bạn nên quan tâm tới cảm nhận và suy nghĩ của họ, dù bề ngoài của họ luôn được che đậy bằng nụ cười. Cá nhân tôi thấy được sự kệt hợp tuyệt vời của giai điệu và phần lời bài hát. Tôi yêu bài hát này.

1.Castle in the Sky

Cốt truyện giải thích nền văn mình, lịch sử của những người sống trên lâu đài bay. Tuy nhiên một thảm họa xảy ra phá hủy tất cả mọi thứ, chỉ còn một lâu đài bay còn tồn tại: Laputa. Câu chuyện bắt đầu từ đây.

“The Forgotten Robot Soldier” là một bài hát buồn và sầu não. Nó làm bạn khóc, thậm chí chỉ nhìn thấy tên thôi cũng làm bạn rớt nước mắt. Bạn dễ dàng nhận ra sự cô đơn bao trùm lên mọi thứ. Giai điệu làm bạn cảm thấy như chỉ có một mình, cả thế giới trở nên yên lặng. Nó làm bạn cảm thấy bạn như bị lãng quên…  

Và đây là bài hát tôi yêu thích nhất của Ghilbi: “Kimi wo Nosete”. Tôi có thể chơi nó trên piano, thậm chí trên cả violin. Nó thật là một bài hát tuyệt với, đặc biệt khi nghe trên dàn nhạc giao hưởng. Lời bài hát làm xao xuyến trái tim tôi. Bạn có thể cảm nhận rõ các khó khăn mà Pazu và Sheeta phải đối mặt. Đây thực sự là bản ost mà tôi yêu thích nhất.




 

Kaito

Tin liên quan